Mi contribución a Inktober

Tal como comenté en el post anterior, este año decidí apuntarme al reto del Inktober para ver que tal resultaba el experimento. Tengo que decir que tengo sensaciones encontradas respecto al Inktober en particular y a este tipo de retos en general.  Por un lado es innegable el interés que tiene el hecho de retarse a uno mismo a producir una ilustración diaria y luego ver los resultados pero por otro lado creo que este procedimiento no es adecuado para todo el mundo. Por una parte depende mucho del contexto en el que te muevas, no es lo mismo para alguien que está inmenso em un ámbito creativo, que trabaje cada día rodeado de herramientas de dibujo y que hacer una ilustración simplemente signifique apartarse un momento de su proyecto habitual y crear otra cosa aparte que, como en mi caso, alguien que desarrolla gran parte de su trabajo realizando actividades muy diferentes y que para ponerse a dibujar necesita encontrar un hueco en un día generalmente atareado y lleno de exigencias profesionales que por lo general poco o nada tienen que ver con el dibujo.

También está el hecho de la personalidad creativa de cada uno. Hay personas más metódicas paras las que ponerse a dibujar es parte de un proceso ya estudiado y donde la motivación se fabrica en el caso de no existir y otras personalidades, como la mía, en las que la inspiración y la destreza está íntimamente ligadas al estado de ánimo y en las que violentar la acción de dibujar cuando no te apetece puede dar a resultados irregulares como puede comprobarse en las muestras.

En cualquier caso me ha gustado el experimento. No me uní el primer día sino que lo hice una vez iniciado el mes y tampoco dibujé todos los días. El año que viene creo que me uniré de nuevo al reto pero dudo que lo haga en la modalidad regular de 1 día = q dibujo sino en alguna de las modalidades alternativas de media maratón o de "un día varios dibujos, otros días 1 dibujo, otros días ningún dibujo".
Aquí podéis ver los resultados. Algunos los he hecho con tinta de rotulador y otros con tinta digital.

Me uno al Inktober!

Con esta ilustración me uno oficialmente al reto de Inktober que inauguró Jake Parker en 2009 y que contra todo pronóstico no solamente se ha mantenido durante este tiempo sino que ha ido ganando adeptos año tras año.

Para los que aún no lo sepáis, este reto consiste en crear un dibujo a tinta cada día durante el mes de octubre y publicarlo en tu blog o redes sociales con el hastag #Inktober.

No obstante tengo que deciros que mi adhesión a este reto, que me parece fantástico, va a ser un poco suave, por lo menos este primer año. Así que no creo que publique todos los días pero si que intentaré que hayan unos cuantos dibujos este primer año.

Espero que al menos este primero os guste.

Blanc sobre Blanc

El otro día descubrí a través del programa de TV3 Blanc sobre Blanc a un formidable artista. Se trata de Samuel Salcedo. Aunque empezó su carrera artística como pintor, finalmente ha sido en la escultura donde ha desarrollado su lenguaje y la parte más impactante de su obra. Su trabajo como ayudante de Jaume Plensa seguramente le facilitó este tránsito pues toda la técnica aprendida ha dado sus frutos en las obras de este autor.
Y es que aunque Samuel utiliza una metodología y una figuración que podríamos calificar de académica y hasta clásica, su actitud gamberra, irreverente e irrespetuosa en la elección de los temas lo convierte en un artista único y rematadamente interesante.



Yo ya había visto alguna de sus obra sueltas, que en seguida llamaron mi atención, pero hasta ahora no las relacionaba con una firma. Samuel trata principalmente el tema del rostro y la figura humana. Sus obras a veces son grotescas y hasta inquietantes y otras definitivamente cómicas. En ocasiones juega con elementos de la cultura pop y en otras con la distorsión de los gestos o la yustaposición de elementos  del cuerpo humano con diferentes escalas.



Aunque sus esculturas son definitivamente llamativas y cuesta mucho que nos dejen indiferentes, también vale la pena, al visitar su web, repasar sus trabajos en pintura o incluso aquellas obras híbridas donde juega con imágenes pictóricas sobre soportes escultóricos o con relieve.