Cara de una bruja. El dibujo lineal fue realizado con Adobe Ideas y se coloreó en Art Rage para iPad.
sábado, 14 de diciembre de 2013
domingo, 8 de diciembre de 2013
domingo, 1 de diciembre de 2013
Tres pequeños grandes libros de Peter Jenny
Recientemente he descubierto tres librillos de la editorial GGili que son tres auténticos tesoros relacionados con el dibujo. Se trata de Dibujo Anatómico, La mirada creativa y Técnicas de dibujo, todos ellos de Peter Jenny, profesor emérito y catedrático de Diseño Visual en la ETH de Zurich. En ellos el autor nos porpone una serie de ejercicios estupendos que nos ayudan a ampliar nuestros horizintes y nuestras capacidades a la hora de concebir el dibujo como herramienta de descubrimiento, comunicación y conocimiento.
Aquí podéis encontrar más información . Paso a incluiros la descripción de los tres libros, pero ya os aviso que se queda corta para describir el valor de estos tres pequeños grandes libros.
Dibujo Anatómico: ¿Cómo representar la figura humana con formas imaginativas y perspectivas novedosas? En este pequeño compendio, Peter Jenny recoge 22 ejercicios para representar la figura humana aplicando sorprendentes técnicas de dibujo. Desde palpar o escribir, hasta miniaturizar o animar, Dibujo anatómico te plantea una serie de recursos y acciones más o menos alejadas del ejercicio estricto de dibujar que te permitirán reinventar la figura humana y multiplicar exponencialmente las visiones de nuestro cuerpo.
La mirada Creativa: ¿Cómo observar y reformular la realidad desde una óptica creativa y artística? En este pequeño volumen, Peter Jenny propone 22 ejercicios para reinterpretar el mundo a través de sencillas técnicas artísticas. Desde arrugar un pedazo de papel o crear deliberadamente manchas de café, hasta calcar objetos con relieve o fotografiar vetas de madera. Cada actividad planteada nos fuerza a expandir nuestro campo de visión para redescubrir una nueva realidad. La mirada creativa es una pequeña guía, práctica y estimulante, para ejercitar nuestra capacidad de creación.
Técnicas de dibujo: ¿Cómo escuchar, sugerir o exagerar utilizando un lápiz y un pedazo de papel? En este breve volumen, Peter Jenny plantea 22 ejercicios para aplicar a través del dibujo acciones que tradicionalmente pertenecen a los sentidos, el pensamiento y la comunicación. Técnicas de dibujo no sólo te anima a poner en práctica distintos recursos, sino que te invita a profundizar en el pensamiento visual y a entender el dibujo como una forma de comunicación potente y creativa.
lunes, 18 de noviembre de 2013
Las webs de abocetado de Spencer Nugent
Spencer Nugent es un diseñador industrial amante incondicional del dibujo, lo cual se refleja en su prolífica y frenética actividad creando bocetos.
Es posible ver obras suyas a través de numerosas fuentes en Internet, pero pienso que lo mejor para poder disfrutar de la obra de este artista es visitar dos de las webs que dirige y que están enteramente consagradas al dibujo. Se trata de:
y de...
En esta webs no únicamente podéis encontrar multitud de dibujos sino también valiosos consejos para mejorar nuestras habilidades en el arte del abocetado.
Ni que decir tiene que las considero unas webs altamente recomendables para todos los amantes del dibujo.
jueves, 14 de noviembre de 2013
viernes, 1 de noviembre de 2013
lunes, 28 de octubre de 2013
Aquaman
Concept Art de criatura humanoide submarina, inspirada en parte por el libro "La pell freda" de Albert Sánchez Piñol.
Conjunto de garabatos
Una pequeña colección de garabatos que hice en alguna de la múltiples conferencias a las que asisto.
domingo, 6 de octubre de 2013
viernes, 6 de septiembre de 2013
Intuos Creative Stylus. El mejor aliado de tu iPad
Hace unos días que hablaba de la última maravilla de Wacom para dibujantes y creativos en general. Como ya comentaba en esa entrada, el principal obstáculo para poder hacerse con uno de esos preciados objetos de deseo es la barrera del precio. Por suerte la propia Wacom nos proporciona un premio de consolación si no tenemos la suerte de disponer una holgura financiera bastante amplia.
Se trata del Intuos Creative Stylus. Un nuevo lápiz para iPad que permite extender las capacidades de este dispositivo como bloc de dibujo. La forma del stylus recuerda al lápiz que acompaña a las tabletas Intuos, pero la diferencia se encuentra en la punta que es muy similar a la que posee el Bamboo Stylus, la propuesta que hasta hoy tenía Wacom de bolígrafo para iPad. Como principal novedad y razón de ser del Intuos frentre al Bamboo están los 2048 niveles de sensibilidad a la presión que ofrecerá el nuevo stylus gracias a la conexión Bluetooth que incorpora. Por supuesto, para poder gozar de esta prestación será además necesario que la app de dibujo que se utilice sea compatible. De momento, algunas de las principales apps del mercado como Procreate, Autodesk SmartSketch Pro, Art Rage y por supuesto Bamboo Paper, entre otras, ya soportan el nuevo periférico y en breve también lo harán Psikopaint o nuestro querido Adobe Ideas.
Algunas de estas apps, aparte de la sensibilidad a la presión, también incorporarán la característica Palm Rejection, que permite apoyar la mano en la tablet mientras dibujamos sin que esto tenga efecto ninguno.
El precio es de 99€ e incluye un práctico estuche para guardar el stylus, la bateria y las puntas de recambio.
lunes, 2 de septiembre de 2013
Cintiq Companion: La máquina de dibujo definitiva.
Tal y como anunciaba hace unos días, Wacom cumplió su promesa y el pasado 20 de Agosto anunció su tan esperada tableta portátil.
Se trata de la Cintiq Companion y responde al sueño que tantas veces ha comentado en este blog; una auténtica máquina para dibujar portátil que puedas llevarte donde quieras sin depender de escritorios o de conexiones por cable.
Hasta ahora teníamos o las Cintiq normales que requerían la conexión a un PC y por tanto limitaban la movilidad o los intentos de tablet+stylus que quedaban varios pasos atrás en cuanto a las prestaciones que requiere un artista aguerrido.
Ahora, por fín, tenemos una tableta fácil de transportar, con un buen lápiz, sensible a la presión, y que puede contener en su interior todo el software necesario para realizar tus creaciones. Se acabaron las dependencias de otros aparatos. Tienes todo lo que necesitas para crear entre tus manos y de eso se trataba.
La nueva Cintiq Companion viene en dos sabores, la Companion y la Companion Hybrid. La primera es un ordenador en toda regla basado en Windows 8 y que puede equipar las mejores aplicaciones creativas del mercado, como las que se incluyen en el Adobe Creative Cloud. Incluye 256 o 512 GB de almacenamiento en forma de memoria sólida.
La segunda es una tablet basada en Android 4.2 y que funciona a la vez como una tableta Wacom Cintiq normal conectada a un Mac o un PC. De esta forma puedes trabajar con las aplicaciones creativas diseñadas para Android pero también con tus aplicaciones de ordenador favoritas si la conectas a tu ordenador. Incluye 16 o 32 GB de almacenamiento en memoria sólida
En ambos casos el lápiz que se utiliza es el mismo lápiz Wacom ergonómico con 2048 niveles de presión y que viene con un juego de 10 puntas intercambiables.
Algunos objetan que el hecho de tener tableta y ordenador juntos es un handycap pues la tableta ha de sustituirse cuando el equipo o el SO queden obsoletos. Personalmente pienso que esta es una objeción muy débil, especialmente para los que hemos soñado con este tipo de dispositivos independientes durante años. Un hardware y software como el que incluye la Cintiq Companion puede brindarnos muchos años de satisfacción antes de quedar completamente obsoleto, e incluso en ese punto aún se puede extender su uso mucho más tiempo, como prueban los ilustradores profesionales que aún mantienen activas sus antiguas tablets conectadas a estaciones de trabajo antiguas corriendo un Photoshop CS o CS2 o un Painter 6. Conozco más de uno de estos casos y en todos sus protagonistas mantienen un índice de productividad muy alto con sus "fósiles".
Como siempre, el punto más delicado en estos objetos de deseo es el precio. Aunque aún no hay una información definitiva al respecto parece que la horquilla de precios estará entre los 1400 y 2400 euros dependiendo del modelo. Así que este producto no se presenta, a priori, como apto para alguien que no vaya a dedicarse a dibujar como principal actividad profesional salvo que tenga una cartera muy, muy desahogada.
Sea como fuere, se trata de una estupenda noticia saber que vamos a tener en breve esta maravilla en el mercado. Aunque yo por el momento no voy a poder permitírmela, queda definitivamente en mis lista de deseos ;-)
jueves, 8 de agosto de 2013
Wacom prepara algo grande…
...O al menos eso es lo que se deduce del mensaje que ponen en este vídeo de Youtube. Según se puede leer en el campo de información de dicho vídeo el anuncio será el próximo día 20 de Agosto.
¿Qué será?, ¿se habrán escuchado porfín mis pregarias?. Los que seguís este blog ya sabréis que hace años que sueño con un dispositivo de dibujo electrónico portatil. Algo así como una Wacom Cintiq pero que no tuviera que estar permanentemente conectada a un ordenador sino que pudieras llevarla a cualquier parte y que tuviera en su interior todo el software necesario para poder realizar cualquier idea gráfica que se te pasara por la cabeza.
Lo más parecido hasta que apareció el iPad, eran los tablet PC con tecnología Wacom Penabled, pero tanto por precio como por peso, esta tecnología quedaba algo lejos del concepto que tenía en mente. Cuando apareció el iPad recé porqué fuera mi dispositivo soñado y, aunque tengo que reconocer que es un gran dispositivo y que rara vez me separo de él, no era exactamente lo que yo esperaba. Puedes dibujar pero los trazos no son sensibles a la presión y los lápices que intentan simularla mediante bluetooth, dejan bastante que desear, al menos los que yo he probado. Su pantalla capacitativa hace que no puedas apoyar la mano en la pantalla para dibujar etc, o sea..que sí,..pero no.
A día de hoy lo que más se asemejaría a esa ídea sería el Galaxy Note, pero el lápiz es muy fino, demasiado ligero, su sensibilidad también es algo tosca en mi opinión, el tamaño de la pantalla es demasiada pequeña para usarlo como bloc de bosquejos y el software de dibujo que trae por defecto muy justito.
Enfín, por soñar que no quede, así que espero que esta vez Wacom de en el clavo y cree una auténtica máquina de dibujar, y si no, esperemos que al menos sea un producto excelente y no se repita la decepción del Inkling.
jueves, 1 de agosto de 2013
El misterio del DIN-A-4
Estoy seguro que
muchxs de vosotrxs utilizáis con frecuencia cuartillas DIN-A-4 para realizar
vuestros bocetos, imprimir vuestros documentos etc. También estoy seguro que
muchos de lxs lectorxs de este blog recuerdan que las medidas de un DIN-A-4 son
210 X 289 mm, pero de lo que ya no estoy tan seguro es de que todxs conozcáis
el origen de esta medida, ¿por qué justo estos números y no otros?, ¿por qué…yo
que se…no poner mejor 200 X 300 mm, que es más fácil de recordar?. Bien,
dejadme que os lo explique.
El origen de la
norma DIN-A, a la que pertenece el DIN-A-4 es la norma DIN 476 que fue creada
en 1922 por del Instituto Alemán de
Normalización (Deutsches
Institut für Normung) del cuál toma las siglas, y que más tarde ha
sido adoptada internacionalmente como la norma ISO 216. Esta norma dicta como
han de ser los tamaños de papel y se parte de DIN-A-0. La particularidad del
DIN-A-0 (Area 0) es que cubre un área exacta de un metro cuadrado. Se trata de un rectángulo cuya proporción entre
el ancho y el alto es raíz de 2 (√2).
Es muy fácil dibujar un rectángulo con esta proporción, basta con crear un
cuadrado, trazar una diagonal de esquina a esquina y abatir (rotar) dicha
diagonal desde uno de sus vértices hasta que coincida con la base del cuadrado.
La suma de la longitud del cuadrado más el fragmento de diagonal que sobresale
es un rectángulo raíz de 2 (√2).
Y
os preguntaréis ¿qué tiene de especial esta proporción?, pues tiene una gran
ventaja, y es que la proporción es tal, que si doblamos por la mitad una hoja
de papel con esta norma, el resultado es otro rectángulo con la misma
proporción.
Así, si doblamos un DIN-A-0 por la mitad, obtendremos un DIN-A-1,
si doblamos un DIN-A-1, obtendremos un DIN-A-2 que al doblarlo se convertirá en
un DIN-A-3, que al doblarlo nos dará nuestro queridísimo DIN-A-4 que por
supuesto podemos seguir doblando para obtener un DIN-A-5, DIN-A-6 y así
sucesivamente (aunque raramente se utilizan tamaños inferiores a A6).
Fantástico
¿verdad?
Origen de las imágenes: Wikimedia y colección propia del autor
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